Queste sono alcune lezioni che gli scrittori possono imparare da una dei moderni maestri della narrazione. Che tu sia o meno un fan di Taylor Swift (celebre cantautrice ed attrice statunitense), è difficile negare che sia una potenza in ogni sforzo creativo che persegue. Dal suo Eras Tour che ha dominato il mondo alle mosse rivoluzionarie che hanno plasmato l'industria musicale, Taylor Swift è una creativa intelligente che sa che i piccoli dettagli contano.  Negli ultimi anni, Swift si è spostata verso il cinema, espandendo le sue capacità di narrazione altamente dettagliate che già esistono in ciascuna delle sue canzoni fin dall'inizio della sua carriera di compositrice. Anche se Swift non ha diretto nulla di più lungo di 15 minuti, il suo cortometraggio "All Too Well: The Short Film" del 2021 ha messo in mostra il suo talento di narratrice ad un altro livello. Il suo talento sta nella narrazione, che cattura un momento minuscolo e ricco di sfumature della sua vita. 

Diamo un'occhiata alle lezioni che possiamo imparare dalla carriera di Swift come regista emergente e come puoi incorporarle nel tuo flusso di lavoro. 

USA LE TUE ESPERIENZE

Uno dei fattori che distingue ciascuno dei progetti di Swift dalla massa è la narrativa che crea. Ogni canzone che scrive racconta una storia. La specificità dei testi descrive eventi, immagini e sentimenti che sembrano provenire da esperienze vissute. Queste sono storie che nessun altro avrebbe potuto scrivere perché nessuno ha vissuto questi momenti come ha fatto Swift. 

Una delle citazioni preferite di Swift è il motto di Nora Ephron "Tutto è copia", il che significa che ogni singolo aspetto delle tue esperienze vissute può essere utilizzato nel tuo lavoro creativo. Tutto ciò che accade, buono o cattivo, può essere utilizzato come materiale per la nostra scrittura. Ciò potrebbe includere esperienze personali, osservazioni e persino i nostri errori. Non aver paura se l'idea non è del tutto originale. Scopri invece i dettagli che rendono questa storia specifica per la tua vita. Le esperienze personali sono preziose e possono essere utilizzate per creare scritti significativi e risonanti.

PRESTA ATTENZIONE AI DETTAGLI

Nel corso dell'intera carriera di Swift, c'è una meta-narrativa che Swift ha creato con cura sin dal suo debutto nel 2006, incorporando uova di Pasqua e suggerimenti nei testi delle canzoni, nelle note degli album, nei post sui media e nei video musicali. Il simbolismo e le immagini sono cresciuti nel tempo al punto che i fan usano abbreviazioni, slogan in codice e riferimenti che costruiscono un mondo più grande che sembra estraneo a chiunque sia al di fuori del mondo attentamente costruito di Swift. 

Swift è una maestra nel creare una narrazione continua perché presta la stessa attenzione ai dettagli dei suoi fan. Da ogni centimetro di fotogramma dei suoi video musicali alla quantità di informazioni che riesce a fornire nel minor numero di parole possibile. Per Swift, i dettagli contano. Per i fan di Swift, i dettagli contano. Inutile dire che i dettagli sono ciò che rende la creazione di una storia, sia che si tratti di una singola narrazione o della metanarrativa che lega insieme il tuo intero catalogo di lavori, emozionante per te e per coloro che interagiscono con il mondo che stai creando. 

USA IMMAGINI FORTI PER EVOCARE EMOZIONI

Durante l'era di Swift del 1989, i suoi video musicali hanno fatto un passo avanti dalla traduzione diretta dei suoi testi a una storia più cinematografica che gioca insieme a un'idea nella canzone. Prendendo spunto dal suo regista di lunga data Joseph Kahn, Swift realizza ossessivamente storyboard dei suoi video musicali, riempiendo ogni video strettamente con immagini che evocano le emozioni della canzone. 

"Una delle mie parti preferite della regia di video musicali è la fase di sogno ad occhi aperti/preparazione: scrivere un trattamento, un elenco di riprese e lavorare con un animatore per creare uno storyboard in anticipo", ha scritto Swift sui suoi social. “Grazie all'illustratore Vincent Lucido, possiamo controllare i nostri scatti man mano che procediamo. Ora è disponibile un video che mostra il prima e il dopo del video di Willow. 

Lo storyboard di Swift è un'estensione naturale della sua già magistrale narrazione. I dettagli nell'inquadratura giocano e si aggiungono alla metanarrativa già esistente, creando allo stesso tempo una narrazione visiva che il pubblico non sentirebbe nei testi delle sue canzoni. Un esempio recente viene dal video musicale "Karma" quando Swift canta la frase "Karam è il ragazzo sullo schermo che viene direttamente a casa da me" e il remo taglia l'acqua, spezzando l'immagine di Swift che canta queste battute. Questa frase probabilmente fa riferimento alla relazione di Swift con l'attore Joe Alwyn che si è conclusa tra l'uscita della canzone e l'uscita del video musicale. Il remo che rompe l'immagine riflettente di Swift che canta questa linea evidenzia i cambiamenti nella vita di Swift aggiungendo strati visivi alla narrativa generale della vita personale di Swift nel suo lavoro. 

C'è potere nel mostrare al pubblico un dettaglio che si presta al sottotesto visivo e ai temi generali della tua storia. 

CONTINUANDO A SCRIVERE

Come qualsiasi altra abilità, la tua narrazione può migliorare se continui a esercitarti e a lasciare che gli altri leggano il tuo lavoro. Non ogni singola storia che scriverai sarà d'oro, ma non scriverla affatto sarebbe devastante per la tua carriera di sceneggiatore. 

Durante una delle conversazioni tra i direttori di varietà e i registi, la Swift ha detto allo sceneggiatore/regista Martin McDonagh che si sente più libera di creare perché “più crei, si spera, meno pressione ti metti addosso”. Come sceneggiatore, è importante attenersi a un programma di scrittura per raggiungere gli obiettivi di scrittura, sviluppare il proprio slancio creativo e affinare le proprie capacità di scrittura, il che renderà (si spera) più semplice il prossimo progetto di scrittura. 

Anche se non possiamo essere Taylor Swift, ci sono lezioni che possiamo trarre dal suo successo come narratrice e implementarle nei nostri processi creativi. Non aver paura di utilizzare momenti della tua vita per influenzare una storia, presta attenzione ai dettagli che fanno risaltare le immagini e continua a scrivere, anche se non ne hai voglia. Potresti sorprenderti lungo la strada.

Articolo di Alyssa Miller per screencraft.org